今年3月，英伟达创始人兼CEO黄仁勋做客知名播客主持人Lex Fridman的节目，进行了一场接近150分钟的深度对话。

　　和发布会上那种严谨的通稿或克制的话术不同，黄仁勋聊到了AGI时间线、CUDA护城河、全球AI竞争、算力和电力瓶颈等一系列话题，这期对话也成了今年全球科技圈最重要的信息源之一。

　　Lex Fridman对话黄仁勋

　　仅是这期播客的视频版本，在YouTube、X等平台就均有百万量级的播放，更不用说至今仍在各大社交平台流转的视频片段。

　　这只是近几年海外视频播客发展的一个切面，实际上，视频播客的影响力早已超出科技圈，渗透至各行各业的公共舆论场。

　　像《乔·罗根秀》《The Diary Of A CEO》等海外头部视频播客，已经成为包括科技领袖、政客、明星在内的首选非正式发声阵地。以至于为了占领AI议题的舆论阵地，OpenAI今年还收购了硅谷精英圈的顶流播客TBPN。

　　类似的内容趋势也正在大洋彼岸上演。

　　2025年开始，视频播客浪潮席卷中文互联网，B站、微博、抖音、小红书、视频号等平台纷纷押注视频播客，名人、创作者、品牌接连入场，所有人都看到了一条新的增长曲线。

　　用户也相当买账，一期一两个小时甚至三四个小时的视频播客，动辄就能有几十万乃至几百万的播放。

　　B站《陈鲁豫-慢谈》几乎每期都是百万播放起步

　　而这背后，实则是一场关于深度内容的重新定价。

　　同时，一些问题也随之而来，在短视频、微短剧已经把内容消费效率推到极致之后，各平台为什么还要花大力气争夺视频播客赛道？大家为什么愿意重新把时间交给长内容？而当长内容迎来一波回潮，电视大屏又是否能得到一些新的机会和启发？

　　视频播客，怎么突然成了一门显学？

　　严格来说，视频播客并非新鲜概念，但它在近两年的爆发式增长，已经让所有人都无法忽视。

　　相比音频播客，视频形式无论是对当下用户习惯的适配，还是更广泛的传播场景以及商业化路径，都有独特优势。

　　尤其随着YouTube、Spotify等头部平台的战略转向和资源扶持，视频播客从播客圈内的一种可选形式，快速完成了向大众内容品类的跨越。

　　今年早些时候，YouTube公布其播客月活用户已经突破10亿。而早在2025年10月，YouTube用户在客厅设备上观看播客的总时长就已经超过7亿小时。Spotify今年初也提到，平台上已有超过53万个视频播客节目，视频播客消费量已增长了逾90%。

　　图源：YouTube

　　海外市场的验证，也很快让国内平台迅速形成共识，视频播客是为数不多仍具备增长潜力的内容赛道。

　　于是，前有B站推出“视频播客出圈计划”，后有小红书上线视频播客专项活动，腾讯视频在App内上线独立“播客”一级频道，抖音也依托抖音精选加大对视频播客的扶持……至于小宇宙、喜马拉雅等，更是加快了从纯音频播客向视频播客的延伸步伐。

　　当然，赛道火热最直观的信号，还得是名人的批量入场。

　　罗永浩《罗永浩的十字路口》、陈鲁豫《慢谈》、于谦《多新鲜呐》、窦文涛《自然光》、易立竞《言外之易》、姜思达《人间辩论小会》、章泽天《小天章》等，都是这一轮视频播客浪潮的标志性栏目，也在各大社交平台贡献了一系列供广大网友讨论的话题。

　　而且和海外播客市场十分相似的是，在当下风头无二的AI领域，杨立昆、姚顺雨、杨植麟、闫俊杰等众多国内行业明星，也都把播客当作了重要对外输出场域。

　　《罗永浩的十字路口》截图

　　《CPA中文播客白皮书2026》显示，2025年中文播客听众人数已突破1.5亿人。根据B站数据，2025年底，视频播客用户数突破6700万；2026年5月，B站视频播客单日播放时长首次突破1亿分钟，并预计明年的日均观看时长将突破3亿分钟，实现300%的增长。

　　持续走高的用户基数和消费数据，也印证着视频播客不断走向大众主流的行业趋势。

　　虽然视频播客的受众目前仍带有比较鲜明的一二线城市、高学历等圈层标签，但受众画像叠加节目慢节奏交流、重视情绪共鸣的特质，恰恰为看重信任种草、心智深耕、价值观传递的品牌，提供了一个触达高净值用户、建立深度联结的稀缺营销场域。

　　在这样的背景下，像是汽车、美妆、咖啡、3C数码、金融保险等越来越多的品牌，都将播客纳入了新的传播阵地。

　　至此，一场由平台扶持、名人入场、用户涌入、品牌加码共同推动的视频播客浪潮，终于成为中文互联网内容生态中不可忽视的一股新力量。

　　短视频时代，长内容为何再次崛起？

　　回到一开始的那个问题，在短视频把内容消费效率不断推向极致，网络直播肆意裹挟人们情绪的时代，为什么大家又开始愿意花几个小时看一场对谈，平台也重新开始争夺长内容？

　　答案可能恰恰藏在时代本身。

　　当内容越来越多、传播越来越快、注意力越来越碎片化，深度、信任感和完整表达这些特质，反而变得稀缺。

　　视频播客的崛起，正是这种内容价值重新排序的一个结果。具体来看，它至少踩中了三个变化。

　　第一个变化，是人们对快节奏算法投喂的日益厌倦。

　　近些年，无论短视频还是微短剧，几乎用算法构建了一个多巴胺永动机，5秒一个高潮，10秒一个反转，手指上滑几乎变成了条件反射，但这种高频刺激的代价，是碎片化疲劳、注意力涣散、深度思考能力的退化。

　　而深度内容需求毕竟始终存在，这时候，势必会有一批用户转向另一端，去拥抱那些节奏更慢，但表达更加完整的内容。填补了短视频和传统影视综之间空白的视频播客，就成了这个需求的最佳载体之一。

　　更进一步来看，在AI给新一轮内容生产带来指数级爆发的当下，人们会越来越渴望人与人之间真实的交流。或者说，AI 越强大，人味儿越稀缺，真人深度对话的价值反而持续走高。

　　就像小红书在布局视频播客的过程中，会特别强调自身的“活人场”特质。

　　B站今年发布的《哔哩哔哩视频播客创作手册》中，则重点提到了具有创作优势的几类主体：有表达欲和认知储备，是好的倾听者和引导者，有专业经验的行业人士，想表达但不想动用“演技”的人，想建立长期的品牌认知和认同。其实，这些也都是AI 时代里最珍贵的内容供给来源。

　　这一定程度上也解释了，为什么头部播客的商业价值在上升，它们提供的恰好是AI目前最难替代的东西。

　　第二个变化，是平台也需要视频播客来解决自己的KPI。

　　无论是海外的YouTube，还是国内的B站、抖音、小红书，视频播客的价值并不止内容品类的扩充。

　　虽然如今内容产能指数级爆发，但深度内容以及能沉淀深度内容的平台永远稀缺。短视频和微短剧固然可以作为流量引擎，但同时也把平台变成了一个残酷的流量角斗场。

　　视频播客则给平台提供了一个从角斗场中短暂脱离，同时也能沉淀优质内容、构建差异化护城河的抓手。当然，这同时也在帮助平台解决用户留存、商业转化这些最主要的KPI。

　　而且，视频播客除了比短视频拥有更充裕的叙事空间，相比传统影视综，视频播客既没有综艺节目那么重的剧本痕迹，也不需要影视剧那么高的制作门槛，从很多维度看，都是一个极具性价比的生意。

　　第三个变化，视频播客并不排斥“短”，相反，它天然适合多形式分发。

　　就像这两个月，不管是窦文涛与papi酱的跨代对谈，还是姜思达面对鲁豫的自我剖白，相信很多人都是通过热搜里的视频片段看到的。

　　窦文涛对话papi酱

　　毕竟一场几小时的对话，可以被拆解成几十上百条短视频片段或是图文在各大平台广泛传播，形成以长带短、以短促长的效应。就像微博每月的视频播客影响力榜单，不仅会评估热搜上榜和用户互动反馈数据，还会结合正片与二创的播放数据。

　　如此一来，既扩大了节目的传播范围，也拉长了内容的生命周期，这也正是当下很多内容平台与创作者梦寐以求的“一鱼多吃”模式。

　　当然，必须要指出的是，虽然视频播客踩中了不少时代需求，但并非没有隐忧。

　　起码就目前而言，较强的头部效应、同质化的模式与套路、较低的下沉市场渗透率、仍在摸索的变现难题等，都意味着热闹的表象之下，行业还远未迎来健康成熟的稳态。

　　视频播客的大屏启示

　　如果说伴随式的纯音频播客天然适合手机场景，那么视频播客横屏为主、高品质画面、沉浸式观看的特征，意味着它不仅仅局限于手机小屏。

　　某种程度上，视频播客反而更像是为大屏观看量身定制的。

　　YouTube播客在客厅设备上数亿小时的观看时长，就很好地印证了这种内容形态与大屏场景之间的匹配度。

　　实际上，高学历、中青年、城市人群这些视频播客的用户标签，本身也与OTT用户有着较大的重合。

　　另一个不可忽视的是，屏幕尺寸越大，用户注意力含金量往往就越高。手机观看容易被各种消息打断，客厅大屏环境的干扰更少，也更沉浸，用户更容易接纳一套完整的叙事。

　　这不仅意味着播客节目本身能更好地吸引观众注意力，品牌其实也有更充足的空间展示自己，不管是场景植入还是理念传递，其效果显著优于移动端。

　　当然，如果把逻辑延伸开来，同等内容，视频播客的广告上限天然高于纯音频播客，而大屏端播放，又会进一步放大内容的商业溢价。

　　目前，在国内加码视频播客的主要平台中，如B站本身就有自己的原生大屏应用，小红书、抖音虽然没有大屏原生应用，但也通过投屏等方式，为用户在大屏端的观看提供了底层能力支撑。

　　所以，整体而言，视频播客可以借助大屏实现场景的延伸和受众的扩容，大屏则有望借助视频播客，拓展更多影视综“老三样”之外的新内容品类。

　　因为对大屏来说，视频播客代表的，其实是一种新的内容基因或品类拓展方向。

　　如今，无论是B站UP主还是更广泛的创作者，都在生产越来越成熟的视频内容，视频播客只是其中最适合大屏的一类。如果大屏能够把这批内容接进来，就有望获得一套新内容供给体系。

　　之后用户打开电视，不一定是为了追某部剧或看某档综艺，也可能是为了看一场持续三个小时的播客对谈，一个比原片还长的深度电影解说，或是一次高质量的产品评测。

　　这种更加多元的创作者内容的引入，有望让长期绑定“一老一小”标签的电视大屏更加贴近年轻化叙事，并获得年轻用户更多元的视频消费时间。

　　当然，电视大屏也可以考虑设立视频播客相关入口或专区，甚至是利用主持人、记者、专家等资源，打造大屏原生播客内容，构建长期经营的内容IP。

　　结语

　　近些年，整个互联网似乎都在追捧流量神话，追求极致的速成与爆发，但随着流量红利见顶、AI内容泛滥，稀缺资源反而变成了完整独立的思考、真诚的真人对话、人与人之间即兴的碰撞、可以沉淀长期信任的叙事载体。

　　视频播客恰好承载了这种叙事，它的兴起本质上是一次深度内容价值的重新发现。

　　当然，短视频不会衰落，长视频也在持续演进，但用户和平台对深度内容的全新需求，终于催生了当下这轮视频播客热潮。

　　不过，就像前文提到的那样，热潮之下仍需冷静审视的是，名人效应可以带动大众关注，但不足以支撑行业长期发展，那些平庸、同质化、套路化的内容，慢慢也会被用户抛弃。

　　真正能够穿越周期的视频播客，永远离不开具有公共价值的议题、富有洞见的表达，以及稳定的认知输出。

　　对电视大屏而言，这或许也是一次难得的内容换血窗口，从传统影视综等旧框架转向更丰富的内容生态构建，大屏才有机会触达那些逐渐远离电视的年轻用户，在用户的日常心智中重新占据一席之地。

　　当真实对话变得稀缺、AI内容充斥信息流，大屏的物理沉浸感与内容公信力反而成为一种结构性优势。但优势不会自动兑现，它需要内容创新、运营机制到产业联合的一系列变革。

　　2026年10月29日至30日，由流媒体网主办的“豫章论道”将在南昌举行。届时，行业主管部门、播控方、运营方、内容方等大屏产业链各环节代表将齐聚一堂，围绕大屏的内容创新与生态破局等话题，展开一系列高密度、跨视角的深度对话。

　　跳出存量竞争的内耗，重新定义大屏的内容边界与用户关系，10月豫章论道，我们一起寻找新共识、协同开新局。

责任编辑：凌美