原标题：（短剧IP系列化成了：《十八岁太奶奶》与《云渺》是怎么一步步养成爆款IP体质的？）

　　短剧行业这些年，见证过不少作品“一夜爆红”，但热度来得快去得更快。

　　今天这个“霸总”火了，明天那个“战神”刷屏，但很快就被新的爽剧淹没。流量来得有多猛，忘得就有多快，大多数剧集很难沉淀为真正的IP。

　　难道短剧注定“火不过三天”？

　　大世界观察到并非如此，有两部系列短剧成功打破了魔咒，不仅当季火爆，还能连出续集，一部比一部猛。

　　2024年初，《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》（以下简称《太奶奶1》）上线仅4天，原生播放量就达到3.7亿，女主角李柯以更是在48小时内涨粉30多万。到了今年7月，续作《太奶奶2》上线首日便实现红果抖音双平台热度破亿，红果播放量更是突破20亿，甚至把第一部都带回了热播榜前五！

　　同样，《云渺》系列更是堪称奇迹：今年2月第一季上线，付费就超过了5000万；4月底第二季播出，播放量直接突破10亿；到了第三季，又轻松登顶红果周榜冠军。三季连爆，季季封神。

　　在这个“剧抛”成风的环境里，它们究竟靠什么打破了魔咒？今天，我们就来看看这两大IP的秘诀。

　　《十八岁太奶奶》系列：家国情怀与喜剧创新并举

　　一听剧名《十八岁太奶奶驾到》，你可能会以为又是哪个老套的穿越爽剧。但点开第一集，我直接被这“反向带娃”的设定秀到了。

　　故事讲的是，1955年的天才女数学家“容遇”，意外穿越到70年后，成了一个18岁高中生。离谱的是，她当年5岁的小儿子，如今已是70岁的集团董事长！

　　昔日的儿子成了白发苍苍的老人，自己多了好几个性格迥异的重孙。这辈分错位带来的“血脉压制”，简直是全剧最大的笑点。每当不听话的重孙们要作妖，这位外表18岁的太奶奶只需一个眼神，就能让他们瞬间“立正站好”。

　　这个荒诞有趣的穿越前提下，故事发展出两条相辅相成的主线。

　　一是重整家族，让子孙后代走出困境；二是弥补前世遗憾，以自己的数学才能为国家航天事业做贡献。

　　容遇此次穿越的动机不再是为了所谓“逆天改命”式的个人开挂，而是承担起家族使命与个人理想的双重实现。

　　这种立意上的提升，使得全剧在轻松娱乐的外壳下包裹着深厚的家国情怀，成功打破了短剧常见的浅薄格局。

　　这部剧砍掉了俗套的爱情线，格局瞬间打开。

　　作为一部女频剧，《太奶奶》系列最让我佩服的一点是：它几乎不谈恋爱！女主容遇从头到尾，唯一的“感情戏”就是对亡夫的怀念。重孙们之间的明争暗斗，不是为了抢女主，而是为了获得太奶奶的认可！

　　这在“不爱就活不下去”的短剧里，简直是一股清流。事实证明，观众确实好这口！女主专注搞事业、整顿家族，比陷入狗血的三角恋好看一百倍。

　　穿越前，这个豪门望族其实就已经暗流涌动、矛盾重重了，穿越后，容遇一心想要修复纪家人的心结隔阂。

　　她帮助纪景川重返校园完成学业梦想，指导纪舟野悬崖勒马回归正道，剧中有一幕令人印象深刻：原本严肃古板的纪言庭老爷子竟为了逗家人开心，在客厅跳起搞笑的“扫腿舞”，这种长辈放下身段的举动既增添笑料又流露出浓浓亲情，让屏幕前的你我都忍不住得会心一笑。

　　可以说，家族矛盾的化解与亲情的回归，为这部剧提供了超出一般爽剧的情感厚度与共鸣点。

　　其次，这部剧在“爽”之外，还注入了“家国情怀”的灵魂。

　　除了整顿家族，《太奶奶》还有一条更硬核的主线——搞科研，为国家航天事业做贡献。

　　在第一季中，容遇曾协助航天研究所化解过技术难关，向重孙辈们言传身教“科技兴邦”的道理。到了第二季，她亲自主导了代号“繁星计划”的航天科研攻关。

　　当第二季结局全家人看着卫星发射成功，家国两条线完美融合，那种自豪感和感动，看的观众“热泪盈眶”。

　　爱家与爱国在此融为一体，这种价值共鸣不仅没有削弱短剧的可看性，反而为作品注入了独特的感染力。这种立意，让《太奶奶》跳出了个人恩怨的小格局，拥有了更持久的情感力量。

　　作为业内首批实现系列化长红的短剧，《太奶奶》系列短剧的成功，更离不开制作方的“轴”和用心。

　　这部剧的出品方“听花岛”是业内有名的“爆款制造机”。他们坚持“剧本为王”，一个剧本能推翻重写好几轮，导演和编剧反复琢磨“观众为什么要看这个角色？”

　　正因如此，剧里的每个重孙都活灵活现，各有成长。连出场一集的配角，都坚持用第一部的原班人马。这种对细节的执着，老粉们看在眼里，能不长久追随吗？

　　《云渺》系列：类型融合与叙事新套路铸就IP标杆

　　如果说《太奶奶》系列是现实题材的创新，那《云渺》系列就是在奇幻探案上开创了新标杆。

　　女主云渺，一袭民国旗袍，撑一把油纸伞，气质清冷，法力高强。她不是在升级打怪，也不是在谈情说爱，而是在人间游走，探查一桩桩离奇的志怪悬案。

　　深入分析《云渺》的内容成功之道，可以总结为八个字：“类型独特、叙事上头”。

　　首先在类型定位上，它采用了别具一格的“冷感大女主 + 中式志怪美学”配方，将东方传统志怪元素融入现代玄幻探案，并塑造一位气质冷峻、身世神秘却法力高强的女性主角。

　　以前说到修仙玄幻，不是男频的升级打怪，就是女频的谈情说爱，套路千篇一律。而《云渺》剑走偏锋，把仙侠、悬疑探案和民俗灵异巧妙融合，既吸引了喜欢悬疑推理的观众，也满足了玄幻爱好者的胃口。

　　这部剧打造了一个连贯完整的世界观，采用“单元探案+主线悬疑”的叙事结构。

　　女主云渺本是修仙界的传奇人物，因为某次变故失去了记忆。为了寻找真相，她来到人间游走，替死去的冤魂化解执念、超渡亡灵。

　　每一季云渺都会遇到几桩离奇诡异的案件，每个案件背后都隐匿着一个家族的陈年秘辛，而每次破案的过程，也让云渺离自己失落的记忆和千年前的大敌真相更近一步。新观众随便点开一集，都能被离奇的案情吸引。

　　而所有案件又像拼图一样，共同指向女主的身世之谜和幕后大Boss“朝圣堂”。这种结构既降低了入坑门槛，又用主线悬念死死钩住老观众，让人一季一季地追下去。

　　在叙事节奏上，《云渺》更是将短剧的“爽点”发挥到淋漓尽致。

　　《云渺》的剧本几乎删尽了一切冗余对话，剧情推进电光火石，2分钟一集，每集都能完成“铺垫—反转—再留疑”的闭环，结尾必有反转或悬念引诱你点开下一集。

　　比如第二季“雪女附身”案中，当林家长老自曝罪行猝死后，观众以为真相大白了，结果最后一秒，真正的幕后黑手“雪女”现形，整个案件180度大翻盘。这样“反转套反转”的设计谁能不上头？

　　如果说《太奶奶》中的容遇是“不恋爱的稳重大女主”，那么《云渺》里的云渺小姐就是“不谈感情的冷艳女仙”。

　　云渺一出场就是满级大佬，人称“云渺老祖”，自带“老祖宗”光环，各大家族见了她都得恭恭敬敬。她冷静、强大，从不依靠任何人。

　　而她身边的搭档周浮生，则是个胆小怕鬼、插科打诨的“话痨小少爷”，负责在恐怖氛围里贡献笑点。这种“冷艳女仙x忠犬废柴”的组合，不搞暧昧却火花四溅，比工业糖精好嗑多了。

　　这种女A男O（强势御姐+弱萌搭档）的组合，颇有几分当年大热剧《司藤》的影子。

　　结语

　　过去，短剧行业的核心逻辑是“流量生意”，大家追求的是单部作品的投流效率和短期充值回报。一部剧爆了，赚一笔快钱，然后迅速寻找下一个爆款。但这终究是“游牧模式”，永远在追逐水草，缺乏根基。

　　而《太奶奶》和《云渺》则开启了短剧的“农耕时代”——从做“爆款”，到做“IP”；从收割“流量”，到沉淀“品牌”。

　　复盘《太奶奶》和《云渺》的连爆之路，我们发现这两部IP有一些相同之处，或许可以借鉴尝试。

　　第一，世界观要“大”：为未来留足叙事空间。

　　一部只想火一季的短剧，故事往往是封闭的。而《太奶奶》和《云渺》从一开始就没打算“一波流”。它们构建了宏大的背景，为续作提供了无限可能。所以，短剧要建一个“宇宙”，而不是一个“房间”。

　　第二，人物IP要“立”：观众追的是人，不是事。

　　剧情会完结，但观众对角色的情感不会。无论是容遇的睿智通达，还是云渺的清冷强大，她们本身就是最强的“IP符号”。只要这个核心人物立住了，哪怕换个城市、换个案件，观众也愿意追随。系列化的本质，是让观众爱上一个（或一群）人，并渴望看到他们的后续人生。

　　第三，故事钩子要“巧”：从“结尾挖坑”到“全程埋种”。

　　很多短剧的结尾会强行“挖坑”，显得生硬又刻意。而高明的系列化布局，是在第一季的过程中就不断“埋下种子”。比如《云渺》系列里，每个单元案的线索都若有若无地指向主线谜团，让观众在追剧时就充满了对整个世界的好奇与探索欲。

　　《太奶奶》和《云渺》已经率先撞开了短剧IP系列化的大门。未来，期待更多成功的系列剧，让我们沉浸在它的“世界”。

责任编辑：凌美