男频短剧终于迎来了“光宗耀祖”之作：改编自中文在线IP的短剧《一品布衣》红果站内观看量破10亿，成本150万，片方分账破1000 万。并且，此剧在单集3分多钟的“超长”时长下，用户平均观看时长高达70多分钟，口碑好也赚钱。

　　过去的8个月里，红果短剧频发女频破10亿战报，男频短剧没人看似乎成了行业主流声音，《一品布衣》证明了男频短剧依旧能赚钱。

　　“红果的男频其实一直有生命力，只是女频基数大、宣发猛，把男频的光芒盖住了。” 资深男频短剧制作人聂伟说。

　　同IP的漫剧曾在2024年时获得了6.6亿的播放，格物致知后期做了3个月，演员演得也好，《一品布衣》能火是自身质量过硬，更是用户的支持，市场的需要。

　　红果要冲击3亿DAU，在女频内卷到“换个男女主就匆忙上线新剧” 的当下，男频会成为下一个战略新支点吗？开年以来，《一品布衣》《老千》《剑二十四》等红果男频爆款接连涌现，又给行业带来了哪些启示？

　　带着这些疑问，【短剧黑马】对话了多位男频短剧从业者，试图探寻免费潮流下，男频短剧的未来发展可能。

　　01男频短剧：从“野蛮生长”到“被迫进化”

　　早期短剧市场是男频一统天下。男频火了七八个月后，女频才开始反超。

　　而男频从诞生起，就带着强烈的“下沉基因”。

　　当第一批男频短剧在信息流里投流时，其目标受众清晰而直接——那群曾为“战神归来”“龙王赘婿”网文付费的男性用户，以及爱看暴力、擦边内容的用户。

　　“那时候哪有什么制作逻辑，”老张是早期男频短剧的参与者，曾操盘过单月投流超千万的爆款，“当时很多做男频投流的人，是从私域卖壮阳药转行的。后来短剧出现，他们把用户引流到小程序，很多暴力、擦边的短剧内容统统往上放，非常简单粗暴，但就是能让用户充值。”

　　他记得最夸张的一部剧，制作成本不足十万，靠投流撬动了数百万营收，“暴力、擦边、简单直接的爽感，就是当时的流量密码。”

　　这种“野蛮生长”在2023年遭遇了转折点。随着监管政策收紧，“打打杀杀”“低俗擦边”的内容被批量下架，投流渠道对男频内容的审核也骤然严格。

　　“女频里，男的可以漏肌肉被摸。男频里，男主角和女生接吻的镜头几乎都不能出现，掌玩的《风凌天下》都是爆款了还直接被下架。有时候女主只是穿得紧身点，我们主体也会被直接扣钱，影响太大了。”老张回忆道，“以前合作的投流团队直接说‘男频风险太高，不接了’。没有擦边，武打戏的质量上不去，男性用户流失非常严重。”

　　外界很快形成了“男频不行了”的印象：公开讨论度下滑，爆款名单里难见男频身影，连从业者都在朋友圈感叹“男频已死”。

　　但很少有人注意到，监管的“紧箍咒”其实在倒逼男频提前进入“精品化时代”。

　　“女频是靠量堆出的爆款，男频是被打疼了才开始练内功。”经过政策淘洗后的男频赛道，存活下来的头部公司，很多都是在制作上有所追求的。它们不仅将单部制作成本提升至百万级，更组建专业编剧团队钻研人物塑造、叙事逻辑。

　　“《一品布衣》走的就是男频精品化路线。制作成本150万，3月份拍完了，一直在做后期打磨。”老张进一步分析道，“男频短剧场景多、打斗多，投入大。很多剧组出于降低风险的考虑，会选择成本更低的女频短剧。所以市面上女频数量远多于男频，再加上女频宣发足，男频看不到分账，很多人误以为男频短剧不赚钱。”

　　“其实靠男频吃饭的公司，活得挺好的，一直有爆款，只不过制作成本高，产能上不去而已，爆款就看着没这么多。加上男性受众也不爱在社交媒体上分享看剧感受，就没那么出圈。”

　　02 红果崛起，男频迎来新变量

　　红果的崛起，给男频短剧带来了新的变量。业内人士透露，这个月活2亿的平台，正处在从“2亿DAU”向“3亿DAU”冲刺的扩张期，而男频，会成为破局的关键。

　　“女频的同质化已经到了很多剧用户看第一集，就知道大情节走向乃至结局的地步。一个IP被翻拍七八遍是常事，题材同质化越来越严重了，创新内容越来越少。”某短剧平台内容运营负责人王鹏直言。

　　在他看来，男频的独特价值显而易见：用户黏性更强、单用户付费潜力更大。

　　“在投流逻辑下，若单小时投放100块能回收80块，我就继续投放。如果受众是男性的话，基本后期就能回收回成本。但是女性用户的话，就很难回收成本。男生只要把故事看进去了，是更愿意长久追剧的。但是女性往往因为一个简单的点，就会换剧，弃剧了。”

　　另外从网文市场过去几十年的经验来看，一部受欢迎的男频小说，在此后5-10年都会不断有男性用户付费，甚至为一部小说充值千元的男性用户也不在少数。

　　“男性用户喜欢一部作品，容易一直追下去，砸钱也要追完。”王鹏说，“男性的刷剧耐心还挺足的，只要剧情逻辑在线，男性更能接受缓慢的节奏。”

　　但女性用户往往因为剧情节奏拖沓、人设崩塌、对画面、造型不满意等各种原因弃剧。

　　在免费短剧时代，男频观众的这种高黏性、高停留时长特征，无疑会让男频短剧在广告分成、流量变现等方面更具商业想象空间。

　　此外，男频的潜在受众池足够大。

　　网文领域，男频用户占比始终稳定在一半左右；直播带货中，辛巴、小杨哥等头部主播的男性粉丝占比超60%。

　　“这些人每天花2小时以上刷手机，听男主播卖货，真金白银下单。显然，专门给他们做的男频短剧内容还不够。”

　　红果入局发力后，男频短剧以往受限于高成本，产能有限的情况极可能改观。

　　导演于洪林就曾在采访中提到，红果给予《剑二十四》保底费用支持，极大缓解了出品方的资金压力，这成为他们最终敲定拍摄计划的直接原因。

　　对于任何一个内容平台而言，要想不断突破日活，内容的多元化是必由之路。目前，红果平台上女频还是占绝对比重。

　　“红果上男频短剧的机会比去年多很多，市场的风要往男频方向吹了。”一位男频短剧制片人向【短剧黑马】透露。

　　此外，红果很可能通过资本与头部男频制作厂牌形成强绑定，构建内容护城河。红果的资本、资源反哺制作后，也将进一步加速男频精品化。

　　对男频短剧的小说IP、编剧人才的扶持也势必引起平台重视。“看看男频网文和长剧以前踩过的坑就知道，男频改编，翻来覆去都是猫腻、我吃西红柿、天蚕土豆的作品，故事套路和作者范围都太窄了。以后需要从港片、经典影视剧、好莱坞影视剧中吸取灵感。扩展IP范围，会是创作的下一个内容源泉。”

　　03 男频的同质化与爆款启示

　　但即使有了平台加持，男频要出大爆款，仍非易事。

　　首先，不管男女频，都面临内容同质化的问题。“早期男频短剧抓住观众对 ‘战神归来’‘逆袭打脸’ 等剧情的热衷，拿捏爽感节奏。不少作品机械照搬成功模板，从主角人设到剧情脉络如出一辙，导致观众对这类短剧的新鲜感快速消退。”男频编剧大麦说。

　　不难发现，开年以来，能在红果平台上成为爆款的男频短剧，内容上都足够创新。

　　“如果说早期男频靠拳头打天下，现在的爆款则更擅长用情感抓人心。 ”大麦说，“《一品布衣》里，男主从‘逆袭复仇’改成‘布衣救国’，把‘打脸反派’的爽感，变成‘小人物改变时代’的共鸣。主角为救流民自毁功名、与对手在朝堂辩论救市政策，这些情节，紧扣家国叙事、天下观念。”

　　总体来说，《一品布衣》放弃了传统短剧中男主要当皇帝等直接追求爽感的部分，反而以立体形象的人物，讲述合理的故事，比如说男主依靠着卖酿酒赚钱，而不是直接开金手指赚钱。这样的故事更有逻辑，反而能吸引观众。

　　现在相当一部分男性观众，早就不满足于‘简单粗暴的爽’了。他们开始追求“有逻辑的爽”“有情怀的、更有头有脸的爽”，就像当年金庸剧里的“侠之大者，为国为民”，“这种主题能穿越年龄和阶层，是男人的爽点所在，要有权有势，要出人头地。”

　　《一品布衣》评论区留言也验证了这点：“短剧也可以没有下药低俗，也可以有情有义”、“有家有国”“看哭了，想到了抗日的时候有多少这样的英雄才有我们今天衣食无忧的日子……”

　　与此同时，男频爆款的诞生还需重新审视两性关系和女性受众。不爹味、不男凝是关键，哪怕不赚女性钱，也别惹女性嫌。

　　比如《一品布衣》虽延续金庸小说一男多女人物关系模式，但男主形象更加与时俱进，少了张无忌的“渣男”属性，多了《苦尽柑来遇见你》男主式的专一，勇敢，正直等品质；《老千》在赌博题材中嵌入反赌议题，也让女性观众更易接受。

　　此外，经典类型叙事与题材创新同样是爆款的关键。《老千》借鉴港片赌片类型；《一品布衣》将短剧与权谋正剧类型融合，让观众产生看《琅琊榜》般的沉浸感；《剑二十四》以剑侠片类型为基底，凭借短平快的打斗场面，为观众带来不一样的视觉体验，不管是男生女生，都爱看。

　　04 从“男女分野”到“受众通吃”

　　红果的免费模式，正在模糊“男频”与“女频”的界限。

　　研究网文的大学教师罗鹏分析道：“早期男女频的区隔，是互联网‘精准推送’的产物——算法总把‘男性爱打斗’‘女性爱恋爱’当真理。但红果的免费模式逐渐打破了这种‘信息茧房’，就像当年一家人围坐看金庸剧，好内容本就该通吃。”

　　据了解，百川中文在红果上线的一些短剧， 采用“周五上新” 的排播策略。这一安排锚定学生群体的闲暇时间 —— 每逢周五，学生们结束一周的课业，迎来假期，正是内容消费的黄金时段。

　　正如罗鹏所言：“红果推行的内容精品下沉一起开发战略，极大地拓宽了用户群体的覆盖面，使得平台用户画像呈现出前所未有的多元化特征。在此背景下，单纯以男女频进行用户划分的传统模式，或将难以适配平台未来的发展需求。”

　　而男女频的创作本身，确实也在互通有无、界限融合。

　　网文、长剧方面的例子是《魔道祖师》。“它本来是晋江女频作品，改编成《陈情令》，一直到结尾，挑明魏无羡和蓝忘机是cp前，其实，男性受众把它当作兄弟情看也完全没问题。像《云渺》就是男频女作，女性演绎男性的爽感故事，男女受众都爱看”

　　而在红果背靠的番茄小说这个大IP库里，许多男频作者将女频常用的“追妻火葬场”套路化用在男频小说上，变成“追夫火葬场”，意外收获下沉市场里男女读者的一致好评。可见，不管男人还是女人，被爱人看见都是核心的需求之一。

　　05 男频隐忧：演员难捧，会重蹈“网大覆辙”吗？

　　但男频短剧仍有一道绕不过的坎：难以捧出有商业价值的演员。

　　女频短剧早已证明“造星能力”。演员靠一部剧涨粉百万，接代言、上综艺顺理成章。《好一个乖乖女》主演柯淳便借助短剧，抖音单周涨粉150万、杂志销售24小时破70万元。李柯以凭借着《十八岁太奶奶》单剧涨粉超50万。

　　但男频演员的处境却尴尬得多。《一品布衣》男主扮演者潘子剑，抖音粉丝才1.8万，点赞仅1000左右，远远低于同量级女频爆款剧给演员带来的热度。

　　“男频观众追的是‘角色’，不是‘演员’。”资深艺人经纪林溪解释，女性观众会把对角色的喜欢投射到演员身上，男性观众则更关注“剧情够不够劲”，“你让《一品布衣》男主去直播带货，可能还没小杨哥的徒子徒孙卖得多。”

　　这让人联想到网络电影的衰落——网大十年，拍了上万部作品，却没捧出一个能扛票房的演员，最终陷入“内容同质化—观众流失—投资减少”的恶性循环。

　　“如果男频一直出不了有号召力的演员，很可能重蹈覆辙。”林溪担忧，“毕竟，演员是内容IP的重要载体，没有演员，就没有长线价值与衍生的商业变现模式。”

　　从“男频已死”的唱衰，到红果寻觅“战略新支点”，男频短剧或迎来新的春天，男频短剧经历的喧哗与骚动，亦可看作整个行业的缩影。短剧用短短几年时间走完了电影、长剧几十年才走完的路。它的未来，机会与险关同在。

　　在免费潮流、精品化趋势和内容创新下，男频的未来，或许不在于“打败女频”，而在于突破圈层，用普世的情感与价值，赢得更广泛的共鸣。当然，前提是，它得先跨过“精品化”“造星能力”“宣发加持”的几道关隘，才能获得更长久的生命力。

　　短剧市场的竞争已进入深水区，男频能否抓住这波红利？答案或许就在下一个爆款中。

责任编辑：凌美