国内综艺市场常年被「综N代」所霸占。这一点我们已经在「1号蓝皮书」系列中进行过相关总结与分析。而腾讯视频的《地球超新鲜》突然带着一股「野生感」杀了出来。

　　截止9月5日，这档全球生活探索类真人秀，硬是在被综N代霸屏的TOP10综艺排名里，挤成了唯二的「综一代」幸存者，以5.55%的正片播放市占率稳坐前五。没有成熟的IP底盘，没有「熟人局」的天然默契，它凭什么让观众追着看孙红雷、陈赫和龚俊、刘宇宁这群「一分熟」的嘉宾互怼，又凭什么让社恐的陈星旭变为「综艺圣体」以及让王玉雯的「虎系人设」圈粉无数？

　　地球的新鲜，来源于「人」

　　「游戏任务+文化介绍」是旅行探索类综艺的经典模式。通过游戏环节串联叙事，再借文化解密、风土讲解传递地域特色。这种形式的优势在于受众接受度高、内容节奏易把控，但也容易因模式固化陷入「换汤不换药」的困境。

　　而《地球超新鲜》的突破点，恰是用「新鲜」的嘉宾阵容重构了这一惯常框架的内在张力，让「老形式」生出「新趣味」。

　　新趣味主要表现在两个方面，一方面表现在嘉宾们之间新鲜的化学反应。

　　不同于《哈哈哈哈哈》《极限挑战》等节目主打的「熟人社交」，它让一群「一分熟」的嘉宾在旅行中培养默契。节目邀请孙红雷、陈赫等综艺老将，龚俊、刘宇宁等当红小生，李乃文等实力派演员及王玉雯等新生代演员，构建跨越代际的「生人局」。

　　以初见面的「耳麦指挥」为伊始，嘉宾们在游戏环节中逐渐拉近距离。例如，如果你从第一集直接看第六集，你会惊讶于社恐人士陈星旭的蜕变。在节目最开始的时候，陈星旭的紧张感、手足无措感要溢出屏幕了，而经历过几期节目后，在后期，陈星旭便变得能够自热玩梗。

　　例如，在第六期下集做游戏为自己的动作起名字时，他已经可以自告奋勇第一个站起出「钻石王老五舞」这样有梗的名字。随后，在他与王玉雯、林一的游戏挑战中，因为输了游戏能立马玩起李乃文的梗。陈星旭从最初的极致社恐，到后期在游戏中放得开，能够大笑、搞怪，这种真实的成长轨迹承载了观众的情感投射。嘉宾们之间自然生长的化学反应，让节目充满了「松弛感」，形成了独特的「团魂」。

　　此外，王玉雯「虎系女嘉宾」的人设也为节目增加许多新鲜之处。敢跟着孙红雷闻臭袜子、主动帮老前辈破冰，甚至在团队中扮演「人形弹幕」角色，怼前辈时毫不怯场，其直爽性格与行动力让人看着非常舒服。

　　其次，非综艺咖但是「天生综艺圣体」不经意间的自然搞笑。一些嘉宾没有经过综艺套路的刻意训练，他们的搞笑不是预设好的剧本，而是源于生活本能的反应和个性中的幽默因子，这种真实感往往比刻意设计的笑点更能打动观众。

　　例如，在第六期节目中，王玉雯、林一与陈星旭组成组合进行任务挑战，在打卡完美食，完成任务后，为了获得「免单」而向节目组提出希望进行「免单小游戏」的想法。结果，屡败屡战，屡战屡败。在立瓶子游戏里，陈星旭上一秒说完「我是立瓶子王者」下一秒就失败。

　　不仅他失败，其余二人也接连失败，弹幕评价「三个倒霉蛋的一天开始了」。这种真实的抽象感能够让观众生出「这不就是我和我的朋友在玩游戏」的即视感。

　　对于综一代而言，观众的初始关注往往源于「形式好奇」，但长期留存依赖「内容共鸣」。《地球超新鲜》的新鲜嘉宾阵容，恰好将观众的注意力从「看节目模式」转移到「看嘉宾互动」。因为嘉宾之间没有成熟的综艺默契，每一次任务合作、每一次观点碰撞都充满不确定性，这种「新鲜感」成为吸引观众持续追更的核心动力。

　　从「新鲜」到「可持续生命力」

　　值得我们注意的是，尽管《地球超新鲜》利用嘉宾阵容的新鲜化学反应获得了一定的成功，但是，当观众对「一分熟」嘉宾从陌生到熟悉，对他们之间的互动模式形成固定认知后，最初的新鲜感便会逐渐衰减。

　　《地球超新鲜》的首要问题是「花巨资出国却在室内玩老套游戏」。《地球超新鲜》以全球生活探索为主题，但是节目大多时候还是以在室内玩游戏为主，「探索」「旅游」的部分成为游戏的背景板。而以「游戏+文化旅游」为模式的户外真人秀太多了……《现在就出发》《哈哈哈哈哈》《奔跑吧》都是同类竞品。当观众的新鲜劲过去，发现所谓的新节目不过是换个场景玩「抢凳子」「你画我猜」的变体时，节目的核心吸引力必然大打折扣。

　　其次，对比其他同类型节目，《地球超新鲜》的嘉宾阵容之间的有效互动还没有形成足够有生命力的记忆点。

　　因此，当一档新综艺凭借「新鲜感」撕开市场缺口，真正的考验才刚刚开始。

　　那么，综艺IP的伊始可以怎么做，又怎么保持持久生命力呢？实际上，追溯一下目前市面上依旧流通的「综N代」就会有所启发。

　　首先，综艺IP初始的安全牌可以建立在「创新安全边际」的原则之上，即在保留观众熟悉感的经典框架基础上，注入差异化内核与形式创新。从嘉宾选择上看，新综艺IP可以在成熟框架中选择具有多样性和差异性的嘉宾，让他们在节目中自然地产生互动和冲突，实现「旧瓶装新酒」的有机融合。

　　浙江卫视的《奔跑吧13》在延续节目长青的国民综艺属性基础上，实现了多维度的升级与突破。它开创了「文化的娱乐式转译」稳定范式，如第八期《消失的TA》以游戏化形式科普“她”字来历及背后的女性力量，第七期《真正的宝藏》将《道德经》智慧融入游戏。采用「轻直播+爆梗+二创」的流量打法，像「勾践剑」爆梗引发二创热潮；还以「《奔跑吧》+百业」模式赋能文旅等行业，如带动常州青果巷等地成为网红地标。这种创新方式既让观众感受到熟悉的娱乐氛围，又在文化传播、流量运营和产业赋能上带来了新的价值与突破。

　　归根结底，想要实现跨越「昙花一现」成为「经典IP」还是要寻找到节目独特的记忆点。

　　拿韩国的恋综来看，韩国恋综的创新力很大程度上源于对「不确定性」的极致挖掘。从《换乘恋爱》让前任与新欢在同一空间博弈，到《单身即地狱》用「荒岛生存+情感选择」的双重未知放大人性碰撞，还有《社间相亲》主打制作人自己做恋综。其核心逻辑始终是：以恋爱为框架，通过嘉宾身份的差异、规则的差异、所处环境的差异来进行创新。用低干预的规则设计，让嘉宾的真实反应主导叙事走向。这种不确定性以及各类身份带来的新鲜感，让观众在「猜不透」的悬念中产生「深度追更欲」。

　　短暂的注意力抓取或许能让节目获得一时的亮眼数据，但要从「综一代」成长为经得起时间检验的经典IP，必须破解「新鲜感衰减定律」——即观众对初始设定的好奇会随时间边际递减，唯有构建动态进化的内容生态，才能将短期流量沉淀为长期粘性。

　　1号结语

　　《地球超新鲜》的突围，为综一代的破局提供了鲜活样本——以「生人局」嘉宾的天然化学反应打破模式固化，用真实互动与成长轨迹叩击观众情感共鸣，成功在综N代垄断的市场中撕开一道口子。然而，节目暴露出的问题亦值得深思。当「全球探索」沦为游戏背景板，当嘉宾互动尚未沉淀出独特记忆点，初期的新鲜感便难以抵御模式同质化的侵蚀。

　　综一代要想跨越「昙花一现」的周期需要构建嘉宾互动的「记忆点生态」，从「自然反应」升级为「标志性关系符号」，让观众从「看热闹」转向「情感绑定」。

　　尽管，综艺市场发展多年，完全创新的难度较大，突破原有创作思维的难度也在加大。制作方为了追求短期的经济效益，不愿意投入大量的时间和精力进行原创研发，许多节目直接购买或模仿国外模式，导致同质化竞争加剧。各平台对于头部综艺的资源倾斜，也阻碍了新节目研发与迭代升级的步伐。但是，国内综艺市场仍旧需要新鲜血液。

　　综艺市场的竞争，从来不是「综一代」与「综N代」的代际之争，而是「内容生命力」的持久赛跑。唯有将「新鲜感」转化为「可持续的情感连接」，让每一档节目都生长出不可复制的独特基因，才能在迭代加速的市场中，从「杀出来的黑马」成长为「立得住的经典」。

责任编辑：凌美