「作为碳基生物第一次看硅基生物春晚，有没有什么需要注意的？」

　　「我...我也要当古人吗？」

　　25年之前，没有人能够想象，一场AI浓度99%的春晚该是怎么样子。而今年，AI科普UP主@秋芝2046（以下简称秋芝）作为总导演兼主持，联合B站内30余位AI创作者，将全网首届「AI春晚」端了上来——

　　恐龙上了年夜饭桌，数字哈基米治愈跳舞，AI回家过年被催婚催育问工资，村里大爷将钢铁侠战甲中的能源核取出烧水...无厘头、疯癫、狂野，是来自AI「绝对抽象」「绝对雷霆」的视觉冲击。

　　而它不仅仅是一档整活、鬼畜的节目，我们看到的，一是25年大模型高速发展下，AI正在塑造新的青年文化。技术如何赋予内容前所未有的创造力和视觉表现力？在本届AI春晚中有了一次集中体现。

　　二是，技术背后涌现一群拥有新兴内容生产力的AI创作者。B站作为相对活跃的AI内容社区，由UP主发起的AI春晚既体现着其「二创、互动、鼓励亚文化和抽象表达」的社区氛围，其活跃的AI创作者群体也代表了B站未来在内容上的一个确定性走向。

　　一场天马行空的晚会

　　这绝对是一场在内容上让人耳目一新的春晚，因为许多节目实在太过超前，带着一股算力过载的癫感。

　　「苦命打工人」小钻风被狮驼岭三大魔王上压力，在魔性的AI音乐里做年终总结；马斯克穿着赵本山的经典中山装，和奥特曼在火星上讲相声。

　　《马上成年》也因其抽象创意被网友连连叫好。年关交替，新任年必须和上任年战斗以除旧岁。各自技能也基于生肖，于是蛇年能「蛇皮走位」，有「响尾蛇导弹」；马年则使出马老师「闪电五连鞭」、马宁的红牌、托马斯小火车以及化身「吗喽孙悟空」，最终战胜蛇年。

　　@黄浦江三文鱼 和@咪克菌 也是其中很有特色的两位创作者。

　　@黄浦江三文鱼《把古生物做成东北年夜饭》端上了一桌非常诡异的食材：三角龙和翼龙被鱼头人和乡亲们放入铁锅翻炒，但又因其做得太过逼真，不争气的观众还是流下了口水。

　　@咪克菌《致富经：大爷捡到钢铁侠，拆成废铁卖高价》则将流行IP扔进质朴农村：两拳干碎美队盾牌做成金牙，用13500斤金箍棒给村民擀背松骨，灭霸手套也被村民用做特种劳保手套；强烈的元素杂糅里冲撞感和新奇感产生了。

　　@黄浦江三文鱼 和@咪克菌 都是曾受困于视觉呈现的创作者。

　　@咪克菌 最开始做的是简短的沙雕动画，23年觉得市面上同质化内容太多就停工了，直到24年sora的技术演示，让他看到了创意进行视觉呈现的可能性。@黄浦江三文鱼 也表示，在AI出现之前，他虽会建模创作，但内容都达不到可发布的水平。

　　本职分别为播音和会计的二人，是在技术浪潮下成为了25年最出圈的一批AI创作者。

　　且二人的AI内容路径也有着一定相似性。@黄浦江三文鱼 选择烹饪恐龙，将奇幻古生物融入厨王争霸综艺，《把远古沧龙做成菜》系列成为较早出圈的AI创作内容；@咪克菌 则认为，在农村环境中融入匪夷所思的科幻内容是很能引起大脑震撼的，后来他还借鉴全网爆火的「AI山海经」，在其《致富经：村民养殖异形》系列中捏造了诸多猎奇形象。

　　要素融合，视觉冲击，荒诞猎奇反差；这些都是可以在其视频中感受到的内容特质。「AI本就是天马行空的工具，这就是AI的优势赛道」，@黄浦江三文鱼 解释说。

　　而为了上「春晚」，他们也将内容进行了一定的大众化适配。@咪克菌 表示「以前一些怪物长得确实比较渗人了」，于是将异形元素改为了漫威英雄、黑神话悟空和迪迦奥特曼；@黄浦江三文鱼 则规避了外国人元素而和东北地域文化进行了结合，以表现更浓的中式年味儿。

　　秋芝表示，不论央视春晚还是AI春晚，都是一次「壳传统，芯AI」的探索，是AI正式走向全民文化舞台的时代表达。

　　所以在形式上模仿传统春晚：主持开场、串场词、滚动字幕、节目单、观众席视角等等，「这套结构观众一看就懂，天然带着仪式感」。

　　但细节处又有许多AI特有的花样：「四胞胎」同屏的主持人秋芝，以及数字观众席里「世界大同」；能看到李飞飞、吴恩达以及刚表演完节目的马斯克和奥特曼。

　　原来AI已经能做这么多事了

　　春晚是一个大众喜闻乐见的形式；且秋芝判断，25年AI视频的技术发展非常快，在一些领域接近了生产级别，这是AI春晚成立的前提。

　　「从策划、组建团队到内容创作整个筹备周期大概一个月，节奏其实非常紧凑，最开始还想邀请具身智能机器人上节目」。

　　UP共创、多类型内容组合是一开始就定下来的。AI硬件、AI音乐、AI动画包括AI玩梗在形式上对应春晚，效果上对应大语言图片、视频、音频模型。「想让大家看到AI的多种可能性：哇，原来AI已经能做这么多事了！」

　　内容上，从动画到传统文化重构，再到科幻IP融合，这台春晚完全不一样的视觉风格和质感，也与AI生成影像在还原历史，展现未来科幻奇观等优势能力相契合。

　　秋芝表示，AI时代风格切换的成本极低，所以「我们做的是风格并置，让多种表达共存，这也符合年轻人的内容消费节奏，快速切换，信息密度高，放在一起反而很过瘾」。

　　特别是一些脑洞型、元素杂糅的内容，如《大爷捡到钢铁侠》《赛博大唐游记》很难在传统制作流程里低成本快速生产出来。

　　「它打破了所有合理性公式：跨时空、跨文化、跨次元；敢想敢做是AI独有的表达，是它真正不可替代的地方」。

　　AI另一个优势则体现在对梗的二创上，本届AI春晚中基本所有内容都在融合网络热梗，《穿越2025热梗宇宙》《当AI被调成了梗小鬼》等节目更直接以梗元素为题切入。

　　咪克菌称，「利用热梗并不是AI创作者专属，但AI能够更夸张、更大胆地去做呈现；很方便且想象没有上限了」。之前也有许多典型案例，如25年B站诞生了无数版AI魔改的华强买瓜，被称为「华强宇宙」。

　　不过制作中也有难点，「如何让大模型真正理解中国的文化语境」是一方面。秋芝解释，Veo3或Nano Banana 等模型基于海外语料训练，对春晚的年味儿无法天然理解。

　　为了呈现理想效果，他们经常要反复调试提示词，甚至绕个弯用其他概念去「翻译」想要表达的意境；「要是能赶上使用Seedance 2.0，一些真人节目效果肯定会更好」。

　　而对于下一届AI春晚，秋芝坦言目前还没有规划；「AI发展实在太快了，计划永远赶不上变化，但一定一届更比一届好」。

　　25年的AI社区文化

　　作为第一届「AI春晚」，作为更加面向年轻受众的春晚，总导演秋芝也在思考如何为其定调？年轻人的年味是什么？以及如何实现情绪共鸣？她认为，传统春晚强调团圆叙事，但年轻人的年味比这个复杂。

　　「你想，我们这一代过年是什么状态？一边躺在沙发上刷手机，一边听亲戚们问这问那」，所以AI春晚中，工作熬夜、代际观念碰撞、过年社交压力等议题都被包纳其中，本质上是在展现年轻人处理的多种现实关系。

　　「我们希望观众看完觉得轻松，觉得被理解，觉得这就是我们这一代，让其成为一个可参与的舞台。」视频上线后，热搜第一，热门第一，全站第一，突破千万播放，远超秋芝团队预期。

　　与此同时，抛开其春晚title，从内容维度也可以将其看做是25年短视频领域的AI社区文化的一场集中体现。对此，秋芝的概括非常精准：「很多时候观众想要的未必是精美的画面，而是有意思」。

　　具体体现在三个方面，前两方面已在上文中有所涉及：即要素融合、视觉冲击、荒诞猎奇反差的类型冲撞，以及对网络热梗的高度二创化用。

　　第三方面则更属AI独有——从观众对当下AI技术水平、BUG的讨论和审视出发，其卡顿错位、失真不和谐、穿帮，都在构成其内容趣味性的一部分，形成「赛博幽默」。

　　如AI春晚中刻意设计的「六条腿的马」「六指琴魔」，以及《穿越2025热梗宇宙》中主角穿越多扇奇形怪状的门时导致的穿模，都让弹幕「绷不住」；这在传统创作里可能是BUG，但在短视频领域反而成了笑点和创意。

　　「这种离谱但好笑的时刻我们当然会保留，穿帮感是AI创作的一部分，它代表的是一种可接受范围内的不完美，是当下阶段的印记」。

　　甚至，这已经成为@黄浦江三文鱼 口中耍小聪明获取流量的方式之一。

　　他的视频质量一直较高，常被观众怀疑是否为实拍，所以他曾刻意设计出「女厨师将手放在滚烫的锅上」这类明显穿帮镜头；「一是为了流量，二是为了告诉观众真的全都是AI做的」。

　　@咪克菌 也在力求保持账号的差异化风格。虽然AI技术在进步，但他认为影视级的内容质量可能会抹杀掉其特色，「反而是粗糙的、有AI感的这么一个怪东西更有传播力一点」。

责任编辑：凌美