济南市钢城区蟠龙梆子剧团创新“短剧+戏曲”的“微短戏”数字化传播产业模式，截至8月10日，团队摄制的《正月剃头》《发财梦》《投资陷阱》等10部微短戏在抖音平台播放量突破1.03亿次，其中《血脉亲情》播放量超4000万次，《正月剃头》《兄妹分家》《俺爹不差钱》播放量均破千万，团队增收38万余元。这一成绩标志着这个扎根乡村的地方剧种，在短视频时代完成了一次惊艳的“破圈”飞跃。

　　紧跟时代：

　　田间地头跨界流量舞台

　　蟠龙梆子剧团的“走红”绝非偶然，而是20多年来始终紧跟市场脉搏、积极求新求变的必然结果。作为一群由农民组成的民间剧团，始终以市场为导向调整发展方向：2003年传统戏曲市场低迷时，剧团转向现代小戏创作；2007年抓住音像制品热潮，将《养个儿子不成器》等作品制成光盘发行；后来又涉足戏曲电影，创作40部获国家电影局龙标的数字电影、307件贴近群众的文艺作品，15年间28次登上央视，斩获百余项省级以上荣誉，完成从“草根剧团”到文化产业主体的蝶变。

　　近年来，戏曲电影及演出市场效益下滑的行业困境愈发凸显，给包括蟠龙梆子在内的众多剧团带来沉重发展压力。在此背景下，剧团再次展现出敏锐的市场嗅觉，于2月27日推出首部备案的抖音微短戏《正月剃头》，正式开启“短剧+戏曲”的传播模式。

　　简约标题贴近群众：

　　身边故事融入短戏作品

　　蟠龙梆子微短戏的成功，核心在于平衡了“守正”与“创新”的关系。

　　内容上，坚持“讲身边故事，聊百姓人生”的创作理念，聚焦亲情伦理、乡村治理等现实议题。《正月剃头》借民间习俗探讨代际沟通，《兄妹分家》通过财产纠纷展现家风传承，《彩礼惹的祸》反思婚俗陋习。这些作品聚焦亲情伦理、乡村治理、社会公德等现实议题，充满乡土气、市井气、烟火气，让观众在熟悉的场景中感受到生活的温度与真谛，引起强烈共鸣。

　　形式上，蟠龙梆子剧团秉持戏曲为体、影视为用的理念。演员保留蟠龙梆子唱腔，同时巧妙借鉴影视剧的镜头语言，利用蒙太奇手法加快叙事节奏，实现了传统戏曲写意与现代影视写实的结合，使观众能以更轻松的方式接触戏曲。

　　运营中，建立紧密的观众互动机制。实施“每条评论必回应、每个建议必听”的互动原则，并根据观众反馈及时调整剧情走向。例如《彩礼惹的祸》上线后，观众反馈希望增加喜剧元素，团队迅速在后续剧集中增加误会梗、反差萌等喜剧技巧。这种以用户为中心的运营思维，打破了戏曲节目单向输出的传统模式，让观众从被动接受者转变为主动参与者，为微短戏的持续创新注入了群众智慧。

　　突破瓶颈：

　　新型模式扩大产业创收

　　超过1亿次播放量的背后，是剧团构建的戏曲传承新生态，带来了实实在在的发展动能。截至目前，剧团已推出的10部短戏凭借创新模式实现多渠道增收：一是与抖音平台的合作收入，依托播放量获得流量分成；二是通过“政企定制合作”模式精准创收，与地方政府合作创作的《发财梦》，将反走私巧妙融入剧情，实现文化传播与商业价值双赢，为剧团发展注入强劲文化产业动力；三是通过短视频主演为地方黑猪、家电等品牌推广，演员在合作品牌账号担任主演并签署年度合同，实现文化传播与商业推广的双赢。据统计，自新模式推出以来，今年已为剧团增收38万余元，有效缓解了乡村小剧团的生存压力。

　　在人才培养方面，剧团实施年轻化战略。通过儿童戏曲培训班、招募影视爱好者，形成老艺人传帮带、年轻人拓市场的梯队。许多青年演员从对戏曲陌生到成为热爱梆子艺术的传承者，在短视频镜头前完成对传统艺术的现代演绎，为剧团注入新鲜血液。

　　文化传承上，微短戏打破传统戏曲受众老龄化瓶颈，数据显示，微短戏受众群体以青年人为主，18- 35岁观众占比超70%，成功打破了传统戏曲受众老龄化的发展瓶颈，让蟠龙梆子从地方非遗走向更广阔的舞台。

　　从刻录光盘到玩转短视频，蟠龙梆子剧团用20多年发展历程证明：传统戏曲不是博物馆里的展品，而是能与时俱进的活态文化。在流量时代，只要坚守艺术根脉、主动拥抱变革，古老的戏曲艺术就能在方寸屏幕上，开辟出属于自己的新天地，在新时代焕发更多活力。

　　蟠龙梆子代表性传承人韩克表示，“我们计划进一步拓展推广平台，除抖音外，将在红果、视频号等平台同步推广短戏，持续扩大影响力，增加团队收入，蹚出乡村戏曲在短视频时代的发展新路径。”

责任编辑：赵莹