10月17日上午，第九届初心榜青年视听展在京盛大开幕，行业领军人与各大平台相关负责人，本年度最优秀长、中、AI剧创作者及产业链精英等千余人齐聚一堂，共话未来。

　　在以“行业领军人：行业趋势演讲”的主题演讲中，诸位嘉宾聚焦行业变局、AI与IP，创作的核心竞争力，与投资新观察等，分享了他们的真知灼见与实战智慧。为完整呈现这一思想盛宴，现将各位嘉宾的演讲全文逐一刊发，以飨读者。

　　以下是柠萌影视董事长苏晓的演讲全文：

　　一年一度（坚持九年）的初心榜是年轻创作者的节日。大家聚集在这个平台，展示才华，畅所欲言，碰撞新思想新技术新模式。希望大家有收获。我在影视行业18年，今天不是以过来者身份来给大家提建议，而是面对崭新的扑面而来的AI时代，我和大家一样每天在学习，摸索，思考着改变，电视剧行业的深刻变革正在来临。

　　最近听行业的老人常在那儿感慨，以前我们拍个戏只要今天成本的1/3，1/4，今天动辄1.5，2亿的投资，500人以上的剧组，5千，1万平米搭建的景，4个月的拍摄周期，总周期2年以上。我自己也体会很深，我们公司这几年拍了三个医疗剧，结果在三个不同城市搭建了完整的三个医院，都是两层楼，除了缺手术室设备，其他跟医院一摸一样。这就是电视剧逐渐走到今天的重工业，大投资，强基建，细链条，长周期。

　　9月23日爱奇艺悦享会上晖台说：C TO C的时代正在来临（用户生产内容直接面向用户），没说出来的后半句是：弱化平台的决定作用，平台不判断，不决定内容生死，由投资者和创作者决定。

　　电视剧行业TO B的商业模式要变革，重工业的生产体系要变革，倾斜头部创作者的成本结构要变革。我们说创作要坚持初心，要发扬工匠精神，精雕细磨，但并不意味着就是要重投入，重资产，重基建。

　　怎么改？我用6句大白话来说说我的判断。

　　1、成本降下来。

　　短短十几年，我经历过几千万拍一部剧的年代，也经历过大几个亿拍个剧的项目，在用户分流，产品类型化的今天，平台和制作公司都难以承受今天动辄1，2个亿的项目成本，降成本是势在必行。控成本的方向是降价，减重，提效三管齐下。这些年各工种基础人员的价格变化并不大，没必要下调，而头部人员的价格比五年前普遍大幅上涨，有的上涨三倍。要缩减开发和制作周期，提升效率。现在古装剧动辄600多人，上百辆车，几千套服装，几万平米的场景，平均9个月的后期制作时间，需要大幅度的控本提效。

　　只有把成本迅速降下来才能多开一些项目，才能把行业的生态维优化好，年轻人留住。

　　降本不是降质量，而是行业上下游同舟共济，拥抱新技术，把打磨使力的重心花在AI难以取代的好故事，好审美，好表演上，而不是贪大求全铺张守旧，为真正内容创作腾出更多资源和空间，让行业回到老老实实讲故事的轨道上。

　　2、AI用起来。

　　AI对视频内容的革命性影响正在加速，不少电视剧的剧组开设了C组（AI组），有了AI导演，很多编剧一人养了10几个Agent在辅助剧本创作，越用越着魔，越用也越有自信，好的故事，好的审美，好的表演往往是AI难以逾越的。长剧走的是AI与实拍有机结合的混制的道路，目标是观众看不出AI感。

　　到目前的AI能力在不少方面已经优势明显，不仅帮助剧组降本增效，也大大拓展了创作的边界，丰富了想象力。比如：生物造型，特效化妆，大场面大世界观的展示，场景延申，动作和表情迁移，季节变换，灾难性的镜头等等。半年前，AI能帮助节省视效成本的20%-30%；三个月前，原来觉得难以替代的现实题材都开始有AI组，今天有几个项目已经在探索保留真人表演，但绝大多数场景用AI替代。这将是一个大大的跨越。

　　AI在深刻的改变重塑着电视剧的生产方式。原来剧本搞两年，筹备两个月，拍摄四个月，后期九个月（古装）的周期定律被打破，没有了筹备，拍摄，后期的分界，有了剧本随时都在制作，拍摄之前的时间在拉长，在导演的带领下拆分剧本，AI分镜，AI与实拍结合的方案设计，测试镜头。拍摄的周期会大幅缩短，很多在拍摄现场就能看到最后的混制效果。边拍摄边出片，压缩后期时间。拍摄形态也在变化，未必是连续的画面，拍摄的可能是人和物的局部，可能是手机拍摄。

　　生产关系也在改变。大多数剧组都会有AI组，传统的造型组，美术组，灯摄组，视效组，动作组十多个部门会打通边界，都要会用AI创作，工作流程不是各管一摊，而是统筹创作，处处有AI，结果是消除实拍与AI的边界，追求纯粹的故事和视听的愉悦享受。

　　3、分账搞起来。

　　平台保成本，保利润的时代过去，制作公司得担一定的投资风险。延续了几十年的TO B的商业模式随着分账力度的加大，会逐渐TO C化，平台的重要性和话语权会弱化。

　　现在市场上的短剧，中剧，网络故事片，平台是不可能保利润的，大多数是部分保底，还要等看到成片后，分账模式已经建立起来，这样的项目，制片方自己会算账，会把成本控制在1千万以下，这种模式平台的风险很小，一些制作公司已把项目分账运作的很成熟，虽然多数项目还不挣钱，但一些项目的利润率超过60%，这在长剧中已是不可能实现的数字。

　　长剧一步步也在改变。平台一口价的项目越来越少，平台根据收入后验给予激励的项目增多。较低成本的长剧，制片方和平台一起共投，播好了片方收益更大，像《老舅》等，市场已出现这样的典型案例。从保本后验，到部分保底，到共同投资，长剧也走在逐渐分账的方向上。随着成本的有效控制，分账的路也会越走越宽。

　　分账就意味着一定程度TO C化，观众以会员形式付费也好，单片付费也罢，观众为好内容埋单，平台也是投资方，不决定内容生死，决定权完全交给观众。

　　分账的基础是数据透明，本质是制片方、投资方与平台的信任关系。制片方要相信分账数据的真实性。电视剧因为不是单片付费，做不到像电影那样一张张电影票构成的纯客观统一透明的票房数据，现在平台已经每月公布分账数据，也定期发布分账规则，但要想建立真实牢固的信任关系，分账的方式还得更清晰更透明，实时更新，通俗可见，全社会监督。

　　行业加速进入分账模式以后，商业的想象力才会打开。

　　4、热钱涌进来。

　　电视剧行业根本上要解决缺钱的问题，这是行业的基本生态。十年前在影视资本泛滥的年代，平台敢砸重金争夺好内容，外部资金看好行业的增长，投公司，投项目，投基金，平台亏钱也不怕，因为互联网的逻辑只要用户增长，流量入口增长。但当流量入口不断下滑的今天，虽然平台不断的宣布盈利，但行业外的资金已经完全不见了，因为赚不到钱，平台的自循环做成了一个封闭的市场。

　　行业想要有外部投资，得打开商业的想象力。资本的逻辑不是说要稳赚不赔，如果没有稳定的收益，就要有赚大钱的想象力。而现在电视剧TO B模式是没有想象力的。

　　电影市场现在并不景气，但是还是有外部资金投资项目，电影票房显示90%的电影投资人都要亏钱，但为什么还有资金不断涌进来？因为有电影的票房超过20亿，50亿，甚至100亿的盈利的想象力。

　　打开商业想象力，要有人赚到钱，赚大钱，哪怕比例不高，才能吸引外部投资人进来。

　　现在中剧，网络故事片开始有越来越多的外部投资，不是平台的钱。因为分账模式，虽然赚钱还是少数，但想象力打开了，分账的数字是真实滚烫的，有的项目的利润率超过了50%，连续几部这样的成绩，投资人就会四处打听制作公司是谁？创作团队是谁？编剧导演是谁？资本一定是更看好TO C的商业模式的。

　　电视剧把成本降下来，就会有更多的项目制片方对平台敢于提分账模式，共担风险共享收益，商业天花板的想象力打开了，外部的热钱就会涌进来。

　　5、IP做起来。

　　我最近一直在想，AI时代，影视公司存在的价值到底有没有？过去的几十年，影视公司的护城河是完备的工业化体系，AI时代来临，超级创作者小团队取代了工业化严密分工流水线运作的体系，取代了影视企业强大的资源调配能力。在作品创作意义上，企业并不能赋能创作者更多，影视公司的价值就是甄别、创造、维护，价值开发IP，IP的运营商业化，往往是创作者能力不及，难以取代的。

　　现在我们越来越意识到IP衍生商业化的潜力和价值。电视剧加游戏，加谷子，加演出，加乐园，加衣食住行玩生活的方方面面，电视剧的文化商业属性和消费属性越来越被强化，

　　剧集类IP诞生的前提是爆款，爆款作品才会形成可识别的独特人物，鲜明可扩展的世界观。然后是系列化，不断生成符合底层逻辑和受众期待的新故事。再是可延展性，拥有强大的持续IP商业变现和资产运营的能力。

　　6、年轻人干起来。

　　一个行业有没有前途关键看青年人的机会多不多。这是一个会用AI的，会讲故事，有好审美的年轻创作者的天下。技术和创作平权以后，创作的门槛降低，创意的门槛拉高。每天新上线几千部AI剧集，年轻人的从业机会是多的，但能跑出来的作品和人才并不多。

　　传统工业化的工种细分的人才分工被迅速打破，美术，造型，服装，音乐，视效，录音等等，原来这些专业的基础是大量长时间的手工制作，画图，缝制，建模，搭建，作曲，拟音，动画，合成都是需要大量人力和时间，现在在AI面前，标准化的手工全部被替代，留下来的是独一无二难以复制的创意和技能。

　　工业体系打破，对年轻人能力的要求就更复合。人人可以成导演，但对导演的要求就不仅仅懂影像，表演，还要会讲故事，懂AI技术，精通各个工种的视听语言。几个能力互补的年轻团队就能独立完成一部长剧的制作，这样的超级创作者不仅会被看见，也会有被投资的机会。

　　影视行业正在开启一个全新的时代。就像几百年来每一次技术迭代对绘画的革命性影响。油画颜料的成熟，奠定了长达500年西方写实绘画的物质基础；锡管颜料让户外写生成为现实，为印象派奠定基石；1839年摄影术诞生，终结了“写实”作为绘画首要目标，开启了全新的现代艺术。AI对影视就是这样的全新媒介，工业化的体系正在瓦解，一个崭新的影像故事新模式正在敲门。

责任编辑：李楠