2026年初，有行业专家预测，今年主要流媒体将在应用中部署垂直滚动的内容发现推送（discovery feeds）服务，这一整合也标志着流媒体失去社交媒体关注时代的终结。这一趋势已经非常显著：2026年初Tubi和TikTok围绕创作者达成一项名为“创作者宇宙”的孵化器合作，试图建立新型“长短相接”的机制。Netflix在5月份也推出了名为Clips的竖屏服务。再如，前段时间迪士尼与TikTok宣布达成一项全球短视频内容分享协议，赋予特定创作者有效应用相关IP扩大影响力的权益。近日，这一趋势继续得到加强，以下是相关动态及分析。

　　Disney+纳入更多短剧生态，继续升级混合业态

　　迪士尼已经从达尔·曼工作室（Dhar Mann Studios）订购了20集原创剧集，从而将创作者经济纳入其内容生态系统。尽管迪士尼尚未透露20集剧集将涵盖哪些内容，是否会以垂直格式播出，但“短视频+移动竖屏”的模式应是行业普遍模式。尤其此前迪士尼于三月在Disney+上线类TikTok滑动风格的Verts，主要由其现有长视频中的场景片段组成。订阅用户可以浏览短视频、将内容添加到观看列表，或直接跳转到播放，将短视频变成长视频节目的发现层。

　　达尔·曼工作室据传是全球规模最大、工业化程度最高的短视频真人剧本工作室之一，被视作“短视频工业化”标杆案例。该工作室每周稳定产出约5小时剧本化内容，分发至YouTube、Facebook、TikTok、自有APP、FAST免费电视频道Dhar Mann TV。达尔·曼工作室在全球拥有约1.7亿粉丝，其节目在各大社交网站上的每周浏览量接近3亿。达尔·曼工作室负责内部开发、拍摄、剪辑、发行和衡量剧本节目，多个制作团队同时运作，而观众的反应可以足够快地反馈到创意决策中。这种运营模式越来越吸引传统媒体公司。今年早些时候，达尔·曼工作室与福克斯娱乐公司和霍利沃特达成了40部的垂直节目合作协议。

畅语快评：

　　传统上，Disney+仍然依赖系列、电影、剧集和直播节目来推动订户的获取、留存和文化关注。但这些内容发行的时间安排导致其中有较长的间隔。而创作者的短视频内容为迪士尼带来了另一条发展曲线：它可为迪士尼增加节目库存的同时，以比传统优质内容更快的发行周期运行，并在其中进行创意和人才测试。

　　此前迪士尼与TikTok协议已为Verts带来精选的迪士尼作品粉丝制作的视频，而此次达尔·曼的订单将短视频节目纳入迪士尼更广泛且更重视短视频的内容战略。它使迪士尼获得了一种围绕频繁发行、快速推动观众反馈和更低开发阻力建立的生产模式，也使Disney+继续扩大了其对短片和创作者内容的使用，朝着混合业态继续前进。非常重要的是，将这些内容保留在Disney+内部让迪士尼可以控制短视频观看之后发生的事情。从短视频转移到电影、连续剧、体育赛事或其他迪士尼体验的观众仍然处于迪士尼控制的平台之内，涵盖了用户订阅关系、观看数据、销售机会和下一次推荐等。

　　迪士尼现在可以通过自身的观众数据将创作者制作的节目与传统开发进行比较。每集成本、制作时间、完播率、重复观看情况，以及观众从社交分发转向Disney+平台观看的情况，都可能决定相关创作者节目是否值得获得更多资金。尤其Dhar Mann Studios已经以传统开发极少能匹敌的速度，在庞大的短视频观众面前测试其叙事。将这种反馈循环引入Disney+，可以让迪士尼及早获得证据，了解哪些内容值得反复关注，哪些场景适合进行更大投资。

　　必须强调的是，这种内容测试方式和此前BBC为YouTube定制节目有异曲同工之处。这些都表明，传统电视台的单一业态方式早已不适合当下的媒体环境，传统机构需要在新的用户环境与平台中发展新而完整的内容战略。

　　国际版权市场有了竖屏窗口？

　　据报道，国际版权发行机构Banijay Rights和BIG Media近日与以色列初创公司Snips签署协议，利用其专有的AI编辑系统将现有电视剧和电影转化为短篇垂直微型剧（Microdramas）。这些合作将包括《老大哥》《厨神大师》《人类》《梅林》和《陨落》在内的节目转变为移动原生节目。Banijay和BIG Media持有底层知识产权，并从Snips上获得收益的一部分。（说明：Banijay Rights是全球最大独立电视内容发行商之一，BIG Media则是中等规模的国际纪实内容制作发行机构。）

　　Snips计划将每个授权片目转换为大约60集，时长在45秒到两分钟之间。其AI电影导演识别场景、重构剧集结构并创造悬念结尾，同时保留核心故事线。最终成果是一个由现有长视频母带组装而成的序列化移动产品。首批节目单包括剧本剧、真人秀和竞赛节目。这个范围将检验垂直改编是否主要适用于剧情驱动的剧集，还是能从非脚本库中提取可用的故事循环。

　　Snips目前拥有超过250部作品，计划每周制作数十部改编作品，最终每年达到数千部。这个体量下，AI制作是其业务模式核心。

畅语快评：

　　传统的版权库变现依赖于将现有版权出售到其他地区、平台或特定时期。基本资产保持不变，买方则获得一套明确的分配权。不过好莱坞多年来一直在寻找更多变现其版权库的方式。

　　现在Snips可根据内容格式、屏幕方向和观看行为创建新发现渠道或新窗口，同时无需承担原创制作的成本和风险。Snips针对独立的移动体验在该模型中增加了格式转换功能，并有独特的剧集结构、发布节奏、界面和变现方式。新渠道下，Banijay和BIG Media保留平台的所有权并分享平台收益，这使得权利持有人无需建立专有的移动应用平台，即可获得另一条收入线和业绩数据——这可说是建立了新的版权窗口。

　　正如笔者前文所言，长短视频注意力争夺的根本是被动编排对主动注意力设计。而微短剧则介于两者之间：它借鉴了肥皂剧、移动游戏、社交视频的注意力吸引机制，但也力图建立长视频内容擅长的情节依赖。这其实是在重新设计围绕移动行为和性能数据的分集式叙事方式。所以，Snips最终能否成功还在于其AI编辑系统能否在转换中建立主动的注意力设计——而不仅仅把微短剧当作是促销渠道（就像Clips现在做得最多的）。

责任编辑：凌美