有时候会疑惑，刘晓庆的翻红是真红还是假红。

　　要说不红，她的动态每次都能占据话题榜榜首。自打她去年放言自己要演《封神》里的“妲己”一角、展现出超绝生命力以来，年轻人狠狠爱上了这位74岁还能量满满、可以在高原上奔跑、愿意接受一切新鲜事物与挑战的女人。

　　如今，网友不论是称呼她为“庆奶”，还是叫她“庆姐”，都包上了一层尊敬的意味。

　　要说她红，她闯荡短剧圈以来，作品播放量似乎总比不过官宣消息时话题的阅读量。

　　截至本月，刘晓庆在今年共上线了两部短剧。第一部短剧《萌宝助攻：五十岁婚宠》于3月上线，讲述的是针灸大师江月琴面对难堪的婆媳关系以及懦弱不孝的儿子，在多次隐忍与自我反思之后，选择做自己，后与地产总裁相爱、找到幸福的故事。

　　第二部短剧《天降福星》于本周播出，改编自番茄小说爆款IP《穿越成太子外祖母，我带全家立人设》，讲的是娱乐圈金牌经纪人穿越至鄘朝，带领全家逆天改命的故事。

　　播放反馈方面，《萌宝助攻：五十岁婚宠》观看量为1797万次，第二部短剧上线两天后热度平平，数据显示，《天降福星》刚开播时在红果短剧平台上热度仅300多万，直到一般标注了“新剧”的短剧热度多在四五千万左右，更令人大跌眼镜的是，《天降福星》在播出两天后甚至未能跻身新剧榜前100。（7月19日热度上升至4305万）

　　一个是霸总流行叙事，一个是古装舒适区，究竟是演员不适配媒介，还是媒介承载不了演员？

　　“武则天”撞上流水线快餐

　　《天降福星》这个本子倒也没有特别烂。

　　现代女性穿越古代拯救家族命运，是如今许多女频剧爱写的“命题作文”。

　　剧中，庆奶穿越成镇国公府老夫人，面对的人物关系是：死去的丈夫是皇帝恩师，女儿是皇后，外孙是太子；要处理的剧本是：太子早夭、皇后被废、大儿子被诬叛国，小儿子战败身亡；需要进行的任务是：扭转家族覆灭的命运。

　　面对“地狱开局”，庆奶大手一挥，振臂高呼：“姐要亲自给你们重立人设，再活500年！”

　　《天降福星》的故事结构比较简单清晰，只需要完成单线任务即可，从太子到女儿再到两个儿子，庆奶逐个支招，既调教了子女，还整顿了后宫与前朝。

　　听起来很爽对不对？但短剧里，爽要有张力、有技巧。像早年流行的战神爽文里，主人公前期通常是被压迫得不成样子，甚至卑微到泥土，而后出现的众人臣服、“参见神君”才能引导彻底的情绪释放。

　　反观《天降福星》，逆风翻盘着实太容易了些。

　　太子被陷害，庆奶刚好有过敏药；女儿皇后与皇帝有嫌隙，庆奶帮女儿换了一套妆造就挽回了君心；大儿子被对家做局，庆奶一眼识破驱逐别有用心之人；小儿子醉生梦死，庆奶送他去边疆历练。

　　加上庆奶身绑系统，手戴神秘镯子，道具丰富程度堪比哆啦A梦，从过敏药到换脸术，无所不有无所不能。

　　想必观众也能感受得到，爽得太轻易，便索然无味了。

　　不仅如此，几乎每个危机都循着“子女犯错－老夫人开金手指”的模式推进，缺乏真正戏剧张力。

　　刘晓庆的表演亦存在不适配的问题。当镜头聚焦她沉静训导子女的场景时，国家一级演员的功底尚能唤起观众对《武则天》的回忆；但当她突然瞪眼挥臂念口号式台词时，夸张的肢体语言瞬间将质感拉回廉价短剧观感。

　　服化道同样暴露了工业流水线的粗粝。被高高盘起的粗糙假发、滤镜开满的厚重妆容，让她遇到了第一部短剧《萌宝助攻：五十岁婚宠》中饰演50岁神医相似的“扮嫩”争议。

　　其实剧中还有几处闪光点，比如，皇后在后宫团结姐妹，雌竞与反雌竞同时上演；反派其实也是一位穿越者，穿越者与穿越者之间掰手腕……只不过这些剧情都是一笔带过。

　　《天降福星》共82集，在红果短剧免费观看，笔者注意到，该剧的评论数是逐级递减的，60集后的评论数量甚至不足100，且评论区对于剧情的讨论占比并不大，话题关注点仍在刘晓庆身上。

　　说明这部剧在短剧场域里对观众的吸引力就是很低。这不是刘晓庆的问题，如果没有刘晓庆，数据可能会更差。

　　相比之下，《萌宝助攻：五十岁婚宠》更加寡淡，中老年霸总的故事，设定悬浮、CP感不足、人物扁平等等一堆问题。

　　短剧观众爱与不爱真的很明显，故事设定足够有张力是“脑子一扔就是看”，各方面不达标，便会得到“狗血到脱离现实”的盖棺定论。

　　两部剧播得不够好，也与这两部作品有太多“竞品”有关。《天降福星》改编自热门IP，此前已有多个版本，短剧观众对这个故事并不陌生，《萌宝助攻：五十岁婚宠》则在各方面都与此类型的爆款作品《闪婚老伴是豪门》有明显差距。

　　可能都不必与同类型作品比，这两部短剧的女性角色及展开的故事，甚至不如刘晓庆本人的经历跌宕。

　　“庆奶演短剧简直是大炮轰蚊子。”有网友如此评论。

　　没有艺术全是生计

　　传奇影后刘晓庆带不动短剧。

　　甚至因为与短剧的格格不入，反被整顿了。

　　直观反映在表演的割裂。关于在短剧中演技僵硬的问题，刘晓庆在接受采访时回应了自己的不适应，“它是一个快餐式的拍摄，就是不能很好地享受拍摄过程。”

　　当观众期待她以演技提升短剧质感，制作流程却要求她降维融入浮夸语境，最终呈现的只能是“既失专业水准，未得短剧精髓”的尴尬。

　　更深层的原因，在于短剧吸引观众的方式与传统影视人输出追求之间的矛盾。

　　前段时间的某场活动上，导演郑晓龙大胆开麦，“其实短剧在我看来，最吸引观众的就是低俗。”

　　而传统影视内容从来都是要以丰富观众精神生活、增强精神力量为己任的。

　　冷不丁进入短剧语境，恐怕刘晓庆自己也没有建立好信念感。

　　第一部短剧拍完以后，有人问刘晓庆未来是否还会继续拍，她的回答是，“剧本好，人物能打动我，我还是会继续参演短剧，我不给自己设限。”

　　其实呢，刘晓庆的两部短剧都是与友人侯小强合作，第一部作品更是连剧本都没看直接演了。

　　说白了，过气影后不好混。

　　在录制综艺《一路繁花》时，她曾兴奋地与同行嘉宾分享，“我要拍好多短剧，有10个短剧等着我拍。”

　　她还强调：“短剧太好了，尤其适合我们这种演技好的人发挥。”

　　这可能是场面话。在另一档访谈节目里，刘晓庆吐露出拍短剧的真实原因：不拍短剧，我这么好的演技没地方发挥。

　　也就是说，即便刘晓庆在当下成为年轻人的精神教母、网络红人，有流量，但资源仍然有限。

　　在勇闯短剧行业之前，刘晓庆的资源也一般，低质量网剧、网络电影没少演，在没有“饼”的日子里还会自己给自己“画饼”，在自己出品的剧中分饰7角。

　　机会少是个行业性问题。刘晓庆首部短剧的制片人就提到，“所有演员都没有很多机会，整个影视行业不是特别好。”

　　或许刘晓庆不在乎，这种困境她都经历过一回了。

　　当年出狱后，为了东山再起她去横店做群演，带着小马扎穿梭于大大小小的剧组，有戏就演。

　　后来她把前半生的艰辛与乐观都写在了回忆录里，说：“人生不怕从头再来。”

　　她的人生slogan是，“除了生死，都是小事”。

　　所以，短剧成绩不好如何呢，无法在有限的剧组里展现全部的表演艺术又如何呢，大概刘晓庆的第一目标从来都是，不下桌。

　　这不仅是艺术尝试，更是务实谋生。

责任编辑：凌美