「什么贞洁清白，什么完壁无暇……我四肢健全，有何自惭形秽，那套子虚乌有的规训，你们奉为圭臬，却别想来压住我……」

　　这句极符合当下女性价值观的台词出自由哔哩哔哩出品的古偶剧《青川入梦》。该剧讲述了女将军墨青川遭构陷叛国，被俘五年后化名「莫妄」重返朝堂，以教书先生身份布局复仇的故事。

　　继《古相思曲》后，《青川入梦》以共18集、单集30分钟的「小而美」姿态，携「女A男O」与「训狗文学」，再度印证腰部古偶中短剧的制作方式并非只有低俗一面。《青川入梦》既是B站对古偶赛道的野心再次试水，也是内容平台在流量红利消退期对「精品化垂直叙事」的进一步探索。

　　然而，当我们将镜头拉远，对比爱腾优芒动辄投资过亿的大IP古偶矩阵，B站的这场「小而美」的剧集实验，究竟是蚍蜉撼树的理想主义，还是能撬动行业变革的支点？

　　螺蛳壳里做道场的「小」智慧

　　前有《古相思曲》，后有《青川入梦》。

　　2023年《古相思曲》的成功让B站看到了小体量、以女性力量为核心的古偶剧的潜力，由此所打造的「观星剧场」开始深耕此类赛道。于是，在爱腾优芒主导的「大IP+顶流演员+高预算」工业化模式下，B站以「小而美」为核心策略结构古偶剧制作。

　　「小而美」首先体现在剧集的物理规格上，即剧集长度精简、制作规模适度。《青川入梦》全剧18集，单集控制在30分钟内；《古相思曲》共14集，单集同样控制在30分钟内避免了冗长叙事和注水剧情。这种紧凑结构不仅降低制作成本，还迫使编剧聚焦最核心矛盾冲突。

　　相比于部分古偶剧试图展开群像，却受限于平台对集数的要求而无法兼顾，导致部分故事草草收场，《青川入梦》的主角定位清晰聚焦于「青川」，从手刃背叛自己父兄以及墨家军的仇人开始，到帮助朝堂铲除奸臣，最后收复家国失地，墨青川的复仇是绝对主线。其余人物故事皆轻巧展开、利落闭环，将绝大部分笔墨倾注于青川一人。

　　此外，「小而美」还代表剧情立意突出，聚焦「单点爽感」。

　　《青川入梦》摒弃了传统古偶剧「误会—和解—再误会」的冗长循环，转而采用「目标明确—障碍出现—即时突破」的直线叙事，直接赋予墨青川绝对的行动主导权。她既是复仇者，也是决策者，更是家国大义的践行者。从亲自手刃背叛者时眼中闪烁的冷冽光芒，到朝堂之上与奸臣周旋时的权谋智计，墨青川的每一次抉择与行动都源自内在的精神驱动，而非依附于男性角色的情感逻辑。并且，没有反复的循环叙事更加使人物的品性清晰起来。

　　剧集运用「回忆闪回」与「现实推进」的双线交织，既避免了冗长的背景铺陈，又让情感张力持续升温。例如，在交代墨青川与丰时烨的前尘纠葛时，在每集平均30分钟的剧情占比中，仅用平均两分钟左右的时间便交代了往事，随后紧跟现在进行时进行剧情推进。这种「碎片化记忆+即时性行动」的叙事手法，既符合短视频时代的观剧习惯，又让女性主角的情感厚度在瞬间得以彰显。

　　如此叙事既剔除了注水情节，又提升了叙事效率，同时降低了叙事难度，让导演和编剧能更精准地把握情节的精彩呈现。全片紧扣一个「爽」字，使「女本位」的立意清晰鲜明，精准捕捉时代女性风向，让观众在享受紧凑流畅观剧体验的同时，其核心期待的价值观也被精准触及。

　　由此看来，《青川入梦》的「小而美」既符合当下的市场趋势，又是「内容优先级」的胜利——在预算、卡司、IP热度均不占优的情况下，通过制作精细化、叙事情感化、角色真实化的策略，精准击中年轻用户对「爽感」和「优质内容」的双重需求。

　　站内狂欢，站外沉寂

　　然而剧情，制作都可圈可点的《青川入梦》却并没能收获站外的高关注度。尽管《青川入梦》于2025年6月16日在哔哩哔哩上映后，截至2025年6月21日，该剧在哔哩哔哩站内电视剧热播榜获第一名，但是在艺恩数据的统计下，其播放市占率仅有0.6%。

　　如此看来，B站的这场「小而美」实验在站内站外情况相差甚远，或许是缺少了最关键的「破圈力」。

　　什么是一部剧的破圈力呢？

　　一部剧的原始受众往往由平台属性、题材类型、演员粉丝等「圈层标签」锁定，而破圈的关键在于内容能在多平台形成「病毒式传播」。比如抖音的片段剪辑、微博的热搜话题、微信朋友圈的表情包二创，甚至线下场景的玩梗。例如，短剧《执笔》在微博、抖音、快手等主流社交媒体平台全面发力。微博热搜100+，主话题#执笔#累计登榜11次；抖音热搜13个，主话题#网剧执笔播放量5亿+，其通过在多平台发布精彩片段、幕后花絮等内容，吸引不同平台用户关注。

　　从宣发来看，B站的宣发资源高度集中于站内生态，通过首页推荐、弹幕互动、鼓励UP主二创等方式形成传播闭环。例如，《青川入梦》上线首日即登顶B站热播榜，弹幕互动量超300万次，用户自发产出的「权谋解析」「角色混剪」等内容进一步巩固了站内热度。

　　但对比爱腾优芒「海陆空」式的宣发矩阵，B站的站外推广显得较为「轻量级」。《青川入梦》的微博话题#青川入梦#讨论量仅62.1万。

　　同时，剧集采用「素人」演员暴露出天然的话题短板。

　　郭晓婷虽非顶流演员，却因扎实的打戏功底和情感爆发力在观众心中具有良好的口碑，但郭晓婷粉丝数量以及话题度并不具备流量优势，周历杰等新人演员的社交媒体流量更是惨淡，站外用户对演员的认知停留在「素人」层面，导致剧集在社交平台缺乏天然的传播支点，导致剧集在社交平台缺乏天然传播支点，缺乏跨平台影响力。

　　那么，B站这场「小而美」的实验是否完全没有意义？

　　事实上，在1号看来，收视率、播放量从来不是评价一部剧集好坏的唯一标准。在中短剧市场泥沙俱下的当下，这场「小而美」的实验仍具有其独特的价值。

　　短剧《麒麟送子天降喜福》因「一胎生99子」的荒诞剧情引发广泛争议，在2025年6月15日晚间被短视频平台紧急下架。该剧共68集，核心情节为女主意外怀上「龙种」，临盆时出现「麒麟踏云送子」的超自然现象，最终诞下99个婴儿，并将新生儿如积木般层层摞起进宫面圣。这一设定被网友调侃为「母猪的产后护理」，甚至认为「霸道总裁剧都显得正常了」。

　　由此可见，剧情低俗、诱导付费、内容缩水是目前中短剧市场面临的主要问题。部分作品为追求流量，刻意渲染暴力、色情擦边内容，采用「总裁逆袭」「重生复仇」等同质化套路，甚至出现许多荒诞设定。而相较于《麒麟送子天降喜福》等为博眼球而刻意制造噱头的作品，B站的「小而美」剧集实验恰恰证明了中短剧领域存在另一种可能——以扎实的剧本、精炼的叙事和深刻的人物塑造，在有限体量内实现艺术表达与商业价值的平衡。

　　1号结语

　　B站古偶的「小而美」，本质是一场关于内容价值的重新定义。当爱腾优芒用资本堆砌流量帝国时，B站选择在细分赛道用「内容优先级」与「用户粘性」构建护城河。B站「观星剧场」的价值，不仅在于验证了「中短剧精品化」的可能性，更在于撕开了行业同质化竞争的裂缝——原来古偶剧可以不必依赖顶流明星，不必动辄投资过亿，只需聚焦一个鲜活的人物、一段扎实的叙事、一种能引发共鸣的价值观，就能在螺蛳壳里做出道场。

　　当然，现实的挑战依然存在。

　　站外破圈能力的薄弱、商业化路径的单一、素人演员的流量短板，都是B站需要跨越的鸿沟。但在流量红利消退、观众审美升级的当下，B站这场看似「蚍蜉撼树」的实验，或许正是撬动行业变革的关键支点。当更多平台开始反思「大而全」的惯性，当内容创作回归「人」的表达本质，这场「小而美」的探索，终将在影视工业的版图上刻下属于自己的坐标。

责任编辑：李楠